第三，人们有史以来各种艺术已经把所有的曲线形式，色彩形式，绘画形式探索完了，其中尤如象立体空间，那么需要创造新的形式，要高效率、动感，又不能和以前重复，只剩下什么呢？直线，几何圆，只剩下这些东西。这三个思想汇聚到一块就形成了包毫斯的几何美，几何型。也就是点、线、面，探索形的合作的结果，把结构主义新形式进行了发展，造成了拆迁形式。回头来回顾历史你就发现，他们的确是站在一个历史的很高的起点，而且站在人类整个历史纵断面的把所有东西都考虑在创造中，花了10年工夫。但是我们的三大构成问题是它们正经历这么长时间，而我们把最后的结果都没有搞清楚，而把他们最初的，尝试那些东西的作为它主体了，变成了三大构成。这是第一个问题。哦，把他们的形式，把他们的审美观念，时代感没有抓住，把他们创新思维没有抓住。只把他们早期探索的那些形式，把它变成主流了，这是错误的认识。
第二，那是100年前德国人的东西啊。中国人认同不认同这个，我不知道。我进行了调查。你们这些年轻人呐，这么积极啊，都很现代，很酷。我调查的结果你们比我还传统。我调查过的，我把中国的传统审美观念、表现形式、现代的表现形式、后现代表现形式，我都归纳，进行统计。统计的结果：认同中国传统审美观念的是95%以上，而认同西方现代审美观念的85%以下。这个结果使我很吃惊啊！这意味着什么？意味着我们现在的教学远脱离中国文化，还有我们是盲目照搬西方。中国人不完全认同西方人的审美观。这就是我改造三大构成的基本想法。
另外，还有第三点，创新有没有规则？（有，没有，）有，认为有的人举手，认为没有的人举手。放下。还有其他那些人想什么的？还有三分之二的人想什么的？如果创新有规则，咱们把它的公式教过一遍，这不就简单了吧。没有公式。而三大构成恰恰把它变成分割法则，认为那是个创新的公式，这是错的，这就是模仿。
第四点，中国人的审美观很多的新形式的，各种形式很多的，我把它先抛在一边，就弄了这么一点的东西。因此造就了我们现代的标志都是雷同，全国各地都一个样。基于这四点，我们彻底改造，把原来三大构成内容这么弄，“吱”压缩成这么点，也讲人类历史上1920代曾经出现过这个东西，让他们要知道，而且要明白是怎么做法。我们剩下的时间干什么呢？审美。我们把中国传统审美观总结了这么几条，西方现代审美观也总结几条，后现代总结几条，就一个一个突破。我举一个例子啊，柔和。中国人认同柔和。瞧这烟灰缸，本来是几何造型，它就非要做得很柔和。我回国来，对这个我的印象最深。我们的电话机和人家的电话机造型很不一样，差别太大了。我就看到这不行，参观了我们的电话机，我的感觉是什么啊？就像一大堆发面团，揉，揉，揉，“啪”往这一摔就是个电话机（笑），我还不敢说，怕得罪人。因此，在外边我就问这个电话看起来好看不好看？“还不错”（笑）用那个几何造型不行，经过调查，我发现人们都认同这个圆乎乎的这个东西哦。同样我的电冰箱、洗衣机、电风扇，包括我们的微波炉，都是这个特征。要曲线，曲面。因为哪个买了它，都感到挺柔和的。因此，我就抓住了柔和是中国人审美观念的一部分，很典型的形式之一。但是，这课怎么上呢？我们第一步，让每个人必须拿文字写出来他对柔和的理解是什么？什么叫柔和，他们写出来。不能写形式，不能说这个曲线是柔和。审美是什么呢？是讲心理感受。要讲这个东西对他的心理感受是什么。有同学写，什么叫柔和？是妈**手。这是形式，他肯定从小有过联想。当他感到孤独、害怕的时候，扶住了妈**手，睡觉睡在妈**手上，他感到什么东西啊，感觉到安全，感觉到平和，感觉到心里愉快等等。这是他们对柔和的心理感受。要求每个人必须拿文字写出来。为什么？因为文字表达能力是创造性五个特征之一。我们过去在艺术上忽视了这个训练。你问：“啊，你这幅画，这个，这个，真妙啊！怎么画的？”“那只能意会不能言传。”（笑）他表现他水准高，他比小学生表现得水准低，他语言表达能力差。因此，我们就要求学生必须写出来什么叫柔和，而且一个个上去讲。这一讲，不得了了。学生发现怎么搞的，他跟我理解的不一样。按照过去方式，咱们阶级斗争就开始了。“不对，你那不柔和，我这柔和。”他说：“不对，你那不柔和，我这柔和。”这叫个体小农，自我中心，明白吗？因为审美心理感受每个人不同，没有两个人是完全相同的。我们这个讨论的目的是什么呢？是要把大家的心理感受明朗化，使每个人都了解，审美对每个人实际上都是主观的。你了解别人，就知道审美是多元的，对柔和的理解是几十种，上百种。这和艺术有什么不同？艺术，强调个性，强调表现自己的特殊性。他越和别人不一样，他的作品越有价值。设计不行，你必须理解客户，理解很多人的审美观念，你设计的产品才能被人家认同。因此用艺术的方式来教设计，就把人 都变成了个体小农，自我中心了。脱离了艺术，也脱离了社会。艺术那么做，在它本行是对的。我们原先做的是错的。发挥得还不充分。为什么呢？老师总爱说你这个对，那个错，这个好，那个坏，老师是拿它作为标准。但是呢，越衡量学生越没自信，老师越能衡量，学生越想模仿老师。因此，造就现在很多美术学院学生人格分裂，在学校教室里画的一堆画，全是冲着老师胃口的，回到家里自我设计划的另一堆画那是他的。我们现在回头看，承认每个人的审美 观，而且鼓励他把他的审美观表现出来，同时，还要了解别人的审美观。如果谁在这个时候吵，我们就扣他的学分，缺乏职业道德，缺乏学习动机，这是严重违规。另外，怎么弄呢？当一个学生说什么是柔和时候，别人会想怪了，他为什么那么想，于是他就提出问题：“你为什么觉得那个东西柔和？我就从来没有这种体验。你说妈**手柔和，我妈**手竟是老粗的茧子，我就那么度过。他就开始讲故事，我小的时候，有什么一件事情，遇到什么情况，当时那个情景使我永生难忘，这就是我的柔和体验。这样行不行？他了解这个，他就知道审美观念那个人是怎么出来的，这对他本身就是一种启发。你们看看哦，你们在什么情况下能够了解30个人不同的审美观念，30个人对柔和的不同理解，有过吗？很难啊！只有在我们这个课堂里头能造就这么个气氛，你能够了解别人对柔和的理解。你了解得越多你的设计经验就越多，审美观就越多越好。同时，把自己的审美观点也能够提高，丰富，更纯正。
转载请注明出处。
相关文章
精彩导读
热门资讯
关注我们
